Novela "Eros y la doncella" de Mario Szichman: “Una extraordinaria obra de ficción, la Enciclopedia de la Revolución Francesa” Fernando Rodríguez Lafuente

 Este texto fue publicado originalmente en el 

Suplemento Cultural del diario ABC de Madrid

“El entendimiento humano no es una luz imperturbable, sino que está sujeto al flujo de la voluntad y las emociones, hecho que produce un conocimiento fantasioso; el hombre prefiere creer lo que quiere que sea verdad”. (Francis Bacon).

Nada puede subrayar más estas estas palabras que la historia narrada en la novela del escritor argentino Mario Szichman Eros y la doncella (Verbum, 2013). O, para expresarlo en palabras del científico español Jorge Wagensberg: “A más cómo, menos porqué”.

La excelente obra de Szichman trata de la Revolución Francesa (1789). Y de manera particular se centra en los denominados “años del terror”, cuando “la doncella” es la inmaculada metáfora dc la guillotina. Y “eros”,  claro está, el poder.

“La doncella” es la culminación y el emblema de la Revolución. Su gran descubrimiento. EI progreso técnico, y según expresó su creador, Guillotin, un artilugio humanitario. Matar a máquina. El cénit, entonces, del progreso técnico para eliminar. Curioso ese concepto de progreso, salvo que uno piense que en la vida se progresa hacia la muerte. Y la muerte, como bien se señala en la novela, es la eternidad. ¿Es necesaria tanta sangre para que la sociedad prospere? ¿Es el signo fatal de la “doncella”?

Es, sin duda, una idea sobre la modernidad patológica, contada desde la perspectiva dc un elemento literario esencial para adentrarse en los oscuros pasajes de aquellos años: el sarcasmo.

Una descripción grotesca, más allá de la tragedia. Un paseo por el Callejón del Gato valleinclanesco, con notas rabelesianas, de la Revolución Francesa y sus años del “terror”. Sin embargo, no es una novela histórica al uso; muy lejos de ello. El relato se construye con una documentación exhaustiva, sin erudición rampante; todo lo contrario, más como vehículo de verosimilitud en medio de la ficción. Todo es una brutal paradoja envuelta en una atmósfera, un ambiente y una tensión inquietante.

Eros y La doncella es la crónica general, con lentes cinematográficas, minimalistas, esperpénticas. La radiografía de la Revolución, que bien pudiera ser de todas las revoluciones. Está escrita con un estilo distante y próximo, directo y circular, en el que la ironía ocupa un lugar primero y desgarrador. ¿Quién narra?, ¿un historiador, un diablo cojuelo, un fantasma? Uno de los enormes aciertos de esta sorprendente novela es transformar el centón de documentos, testimonios, confesiones, diarios e informes en una obra literaria con el ritmo, los personajes, la acción, el fondo, los claroscuros, la ambigüedad y la complejidad, además de la distancia, que una empresa de esta ambición requiere. El cómo se cuenta. Y aquí Szichman lo cuenta con precisión de entomólogo, con alarde retórico, con emoción aterradora, con suspense conmovedor. El interés narrativo está en el vértigo dc los acontecimientos y de las actuaciones del mosaico dc protagonistas. Asistimos a un cambio traumático de época que anunciará lo que vendrá en los dos siglos posteriores.

Para Szichman,  la plaga o la peste es la alternativa entre la que deben elegir los franceses en aquellos tiempos terribles: “Todo aquel que convoca a la reflexión resulta sospechoso”.

Asiste el lector a una descripción de la democratización del horror, de cómo ya no hay ni distinción, ni elegancia. Todo es un espantoso torrente de ajusticiamientos y decisiones tomadas en cámaras señaladas o iluminadas por el sol de la Revolución, un sol del que todos saldrán quemados.

Eros y la doncella, sin perder ni uno solo de los elementos que la convierten en una extraordinaria obra de ficción, es la Enciclopedia dela Revolución Francesa. La transmutación de la Razón ilustrada en propaganda política. La muerte preside cada rasgo de sus páginas. La provocada por la eliminación política, el aniquilamiento, la provocada por la levedad del poder y su implacable peso, en medio del vaivén dc los hechos, las actitudes, los comportamientos, la intriga (política) el secreto, la delación y la caída en desgracia.

Los aguafuertes expresionistas del catálogo de personajes que recorren las páginas son otro de los montos que imprimen emoción y realidad al relato. María Antonieta, Robespierre (un iluminado de provincias, su terrible muerte y las claves ocultas), Marat (el gran legislador y propagandista en el infierno de sí mismo), Mirabeau (“un monstruo en la Asamblea nacional”), Louvet, Lepetelier,  el pintor David, el coronel venezolano Miranda (que pasa como la sombra de un sobreviviente), Danton (aparece como un ingenuo arrogante), el verdugo Sanson. Y París.

En medio del terror, París es la gran ciudad de siempre y también otra. Porque Paris es una inmensa prisión que permanece en la sombra del devenir cotidiano de los parisinos. Las ideas ya están muy lejos, quedaron arrasadas por el ímpetu arrollador de detentar el poder.

Se alza la narración del nacimiento de un mito político y de una sociedad a golpe de picas y guillotinas o “doncellas” porque “no pudo ser destruida. Y ese era su propósito final: simplemente perdurar”.

Se inauguró el tiempo en que “los perversos están de moda”. Bien lo sabrían después. Soberbia.

Fernando Rodríguez Lafuente es profesor y crítico literario y cinematográfico. Ha publicado "La apoteosis de lo neutro", junto con Ignacio Sánchez-Cámara. Madrid, 1996. "El Universo de Alfred Hitchcock". VV.AA. Madrid, 2006; "El universo de Clint Eastwood". VV.AA. Madrid, 2009, y  ediciones y monografías sobre autores hispanoamericanos, como las dedicadas a Jorge Luis Borges, José Ortega y Gasset, Ramón Gómez de la Serna, Macedonio Fernández, Raúl Zurita, Octavio Paz, y a Alfredo Bryce Echenique.